
Bastidores: John Galliano Primavera/Verão 2011
Recentemente, discutimos se a moda masculina exige semanas de moda dedicadas. No entanto, questiona-se: se a moda masculina cativasse e inspirasse do ponto de vista da marca, isso seria uma questão? No clima moderno de hoje, a moda é uma indústria global, por isso não é surpresa que muitas das principais marcas da indústria se tenham tornado comerciais. Porém, a criatividade precisa sofrer?
Imagens marcantes e desfiles envolventes possuem a capacidade de criar momentos mágicos. Essas experiências únicas podem abrir caminho para marcas reconhecíveis. Considere por exemplo, A gestão de Hedi Slimane na Saint Laurent . Embora os críticos possam ter sugerido que Slimane recriou looks da era da música popular da cabeça aos pés, o produto de Slimane tinha uma estética definida. Nisso, trouxe um drama muito necessário para a moda. Defendendo a expressão criativa, revisitamos os principais rótulos e sua abordagem sobre o assunto em questão.
Teatro de John Galliano

John Galliano outono/inverno 2011 moda masculina
Se você deseja explorar o drama na moda masculina, não procure além do clássico John Galliano. Quando o estilista ainda estava à frente de sua gravadora homônima, ele era conhecido por suas produções teatrais. Cada temporada foi recebida com um grande tema e um desfile dramático. Aproximando-se de seu show outono-inverno de 2011, Galliano se inspirou no bailarino Rudolf Nureyev. O resultado foi uma viagem à Rússia e uma exibição suntuosa de peles e modas decadentes. Apoiando-se na extremidade mais ousada do espectro da moda masculina, Galliano combinou com maestria referências históricas com um estilo contemporâneo destemido.
Controvérsia nos tribunais da Dolce & Gabbana

Campanha outono/inverno 2006 da Dolce & Gabbana
Dolce & Gabbana é a marca perfeita para estudos quando o assunto é publicidade de moda moderna. Muito antes de a gravadora abraçar os influenciadores da geração Y, eles já estavam cortejando a polêmica. Designers Domenico Dolce e Stefano Gabbana não apenas criou coleções memoráveis, mas provocou campanhas publicitárias.
A campanha outono-inverno de 2006 da Dolce & Gabbana provocou indignação, especialmente junto à Autoridade de Padrões de Publicidade do Reino Unido. O polêmicoo anúncio apresentava modelos empunhando facas e uma vítima com um tiro na cabeça. A Advertising Standards Authority disse que a marca agiu de forma irresponsável e violou os padrões de bom gosto na publicação dos anúncios. Concorde ou não com a afirmação, a coleção suave provou que é possível produzir roupas usáveis e ainda assim fazer uma declaração.
O Reino Mágico de Thom Browne
Um motivo animal está na frente e no centro do desfile outono-inverno 2014 de Thom Browne.
Quando se trata de ternos masculinos, a abordagem pode ser chata, mas é exatamente o oposto com Thom Browne. O designer americano acrescenta emoção ao reino da indumentária. Embora a reivindicação de fama da moda de Browne possa ser seu terno cinza encolhido, sua assinatura, ele tem uma imaginação fabulosa. Browne aborda suas coleções e acompanha os desfiles com senso de humor.
Tirando a seriedade da alfaiataria elegante, Browne explora uma variedade de temas. Destacando materiais luxuosos e artesanato, Browne adotou uma abordagem animalesca para o outono-inverno de 2014, cobrindo os rostos das modelos com máscaras gigantes, como a de um elefante. Mostrando muita inspiração, Browne também traz suas peculiaridades exclusivas para Moncler Gamme Bleu como diretor criativo.
O Gênio Sombrio de Alexander McQueen

Alexander McQueen rouba uma página do Estranho caso do Dr Jekyll e Mr Hyde para sua coleção outono-inverno 2009.
Embora muitos possam argumentar que a moda não é necessariamente arte, Alexander McQueen chegou perto. Ninguém capturou a facilidade do talento dramático do falecido estilista para a moda. Considerado um dos designers mais inovadores da Grã-Bretanha, McQueen tinha representação para temas provocativos e modas ousadas.
Isso lhe rendeu os títulos de enfant terrível e hooligan da moda inglesa. Ao lançar a moda masculina em 2004, McQueen mostrou aptidão para equilibrar alfaiataria elegante e estilo progressivo. Explorando temas britânicos, McQueen frequentemente fazia referência a pontos de inspiração clássicos, como o de Robert Louis Stevenson. Estranho caso do Dr Jekyll e Mr Hyde
. Referências inteligentes garantiram uma convergência de interesse e usabilidade.
Givenchy de Riccardo Tisci

Rodrigo Braga e Jarrod Scott lideram a campanha outono-inverno 2012 da Givenchy.
A propensão de Riccardo Tisci por inspirações sombrias, estampas ousadas e gráficos não apenas ajudou a definir seu homem na Givenchy, mas também contribuiu para uma das marcas modernas mais distintas. Termos como ousado, misterioso e oculto caracterizam o herói Givenchy do designer. Tisci não teve medo de forçar os limites, fosse com iconografia religiosa, piercings no nariz ou botas masculinas acima dos joelhos. Colaborando com fotógrafos como Mert & Marcus, a visão de Tisci foi consistente desde o desfile até a campanha.














