Fotos de Frank Leder e por Gregor Hohenberg
O designer Frank Leder recebeu seu bacharelado e mestrado pela Central Saints Martins College of Art and Design. Como excelente aprendizado, Leder iniciou sua linha ainda no meio de sua formação. Depois de se formar, Leder trabalhou como estilista para revistas de moda como a i-D, antes de voltar para Berlim para promover sua linha autointitulada. Inspiradoras e profundas, as coleções de Leder estão profundamente enraizadas na cultura e na história alemãs. Do processo de design aos pequenos detalhes, como botões vintage, Leder coloca imenso pensamento e significado em tudo. Leder também dá muita atenção à produção de sua coleção. Muitas vezes utilizando tecidos tradicionais alemães, sua linha é totalmente produzida na Alemanha com os mais altos padrões de qualidade em mente. Composta por agasalhos, camisas e calças inspiradas no trabalho, entre outras peças, a coleção de inverno de Leder, Vagabund é uma homenagem ao espírito livre dos homens que percorriam o interior do Sertão.
tatuagens de citações de cara
Perguntas e Respostas
Como a moda atraiu você?
A moda dá-me a oportunidade de partilhar a minha visão artística de uma forma muito mais democrática que seria possível, digamos nas artes plásticas. Através da ilimitação de itens, cada pessoa interessada no meu trabalho pode possuir uma peça, ao contrário das artes plásticas, onde o trabalho artístico é limitado e, portanto, inacessível para a maioria das pessoas e só pode ser adquirido por colecionadores ou museus. Com a moda, você é obrigado a desenhar a cada estação, o que dá ao trabalho sempre um certo refresco e impulso. Além disso, com as roupas, você dá às pessoas uma oportunidade muito direta de interagir com seus designs, pois elas expressam sua personalidade com a seleção e combinação de peças no dia a dia.
Qual é a sua formação em moda?
Tenho bacharelado e mestrado em Design de Moda na Central Saint Martins, começando a vender minhas primeiras peças de roupa, ainda estudante na faculdade. Senti a necessidade de abrir minha própria gravadora antes da formatura para aprender em um ambiente real. Continuei apresentando minhas coleções em Londres, principalmente de forma pouco ortodoxa, ao mesmo tempo em que contribuí como diretor de arte e estilista para diversas revistas de moda como i-D e Sleaze Nation. Há 6 anos, mudei-me para Berlim para poder montar a minha [própria] empresa de forma adequada e poder satisfazer a procura das minhas ofertas.
De quais designers você gosta?
Prefiro buscar inspiração em escritores, artistas plásticos e fotógrafos. Muitos deles também são meus amigos com quem saio e que aparecem regularmente em minhas publicações e lookbooks. Trabalhar com essas pessoas está ampliando meu ponto de vista e injetando novas ideias e direcionamentos em meu trabalho. Uma dessas amizades deu origem a uma nova marca, na fronteira entre arte e moda, chamada A essência com o cantor/compositor austríaco Florian Horwath.
Como surgiu sua própria linha?
A moda para mim é uma forma de apresentar a minha visão artística. Utilizo as minhas coleções para criar um cenário único, que se inspira numa Alemanha do passado e traduz isso numa abordagem essencialmente moderna. As roupas que desenho atuam como contadoras de histórias e transportam as ideias para uma forma fundamentada. [É] importante que minhas roupas sejam sempre usáveis e interessantes de se ver, e que se adaptem ao meu contexto.
Qual é o processo de produção desde a ideia até o produto acabado?
penteados com franja masculina
Cada coleção é um acréscimo ao nicho que criei e dá forma a um quadro maior. A seleção de tecidos de alta qualidade, principalmente de pequenos fornecedores especializados na Alemanha, Áustria e Suíça, é muito importante, assim como detalhes [como] botões vintage, que quase sempre uso em meus designs. As soluções de embalagem de peças de vestuário e artigos é um ponto igualmente importante de referir. Todas as peças de vestuário são fabricadas em fábricas por toda a Alemanha, o que permite um controle de qualidade bastante perfeito. Por sermos uma empresa pequena, somos altamente flexíveis e podemos atender nossos pedidos de uma forma muito melhor do que sendo uma grande gravadora.
O que inspirou esta coleção?
A nossa recente coleção Vagabund é uma homenagem ao espírito livre dos homens que percorrem o interior do Sertão. Foi inspirado na linguagem de sinais secreta chamada Rotwelsch. A decisão de trabalhar com Hinterland como tema contínuo nas últimas três coleções foi contar uma história contínua, dar ao tema e aos personagens o espaço necessário para respirar e tempo para se desenvolver e fazer justiça. O Hinterland como tal é e será uma grande parte do universo de Frank Leder. Foi importante mostrar essas imagens para definir o corpo de trabalho de Frank Leder e estabelecer uma base para o futuro.
tipos de suéteres masculinos
Tento frequentemente explorar grupos de homens, os seus rituais e hábitos, os seus códigos e hierarquias nas minhas colecções. Olhar por trás dessas fachadas e clichês e tentar determinar a realidade e as estruturas ocultas. Isso também foi muito importante na trilogia Hinterland. A coleção outono/inverno 07/08 Hinterland foi uma exploração do mundo dos mineiros que escavam nas profundezas das montanhas em busca de erz. Erz tem uma importância quase mítica na história e na compreensão cultural alemã como um werkstoff. Esses homens têm uma organização rígida, com linguagem e códigos próprios e têm muito orgulho de sua tradição.
Como trabalhar numa mina é perigoso, estes homens têm de confiar uns nos outros a 100%, por isso as ordens têm de ser cumpridas como nas forças armadas. Existem diferentes classificações para diferentes profissionais. Existe, por exemplo, o steiger que é responsável por trazer as pessoas de volta à superfície. Ele possui um uniforme especial que o distingue dos demais trabalhadores como o knappe.
O povo tem uma longa tradição, o que levou ao desenvolvimento de palavras especiais (arschleder = pedaço de couro, para ser amarrado nas calças para fins de trabalho, mooskappe = capacete especial, kaue = lavabo com cestinhos para pendurar no teto pelas roupas limpas e, claro, pela sua palavra de saudação: glück auf.) Então já com este grupo temos uma linguagem secreta e um grupo próximo de homens orgulhosos da sua tradição com a utilização de materiais especiais, tecidos tradicionais e detalhes interessantes para integrar na coleção de um designer.
A trilogia do interior
Hinterland 2: Fleisch, a coleção primavera/verão 08 teve como tema o açougueiro e sua gasthaus.
Muitas vezes, na Alemanha e no interior da Áustria, uma gasthaus é anexada a um metzgerei, de modo que o açougueiro também costuma ser o estalajadeiro. A gasthaus é o local central do Sertão, para nos reunirmos e nos conhecermos, para relaxar depois do trabalho, para passar o tempo livre e para planejar novas aventuras. Então a gasthaus foi o tema perfeito, para a coleção intermediária da trilogia Hinterland. É onde todos os caminhos se cruzam e conduzem a novos caminhos.
O erzminer pode relaxar depois do trabalho e o tema pode chegar ao fim, o Vagabund (tema de Hinterland 3) pode começar sua aventura a partir daqui também.
Em Hinterland 2: Fleisch s/s08 tivemos peças na coleção, que foram tingidas com cerveja alemã forte e apresentadas e vendidas dentro de uma caneca de cerveja antiga da década de 1930. Tingimos outro grupo de peças com vinho tinto German Hinterland, amadurecendo dentro do vinho por três semanas e depois foram lavadas, ficaram com um belo tom cinza com um toque de vermelho.
Algumas peças de roupa eram embaladas em latas de metal, normalmente utilizadas para processamento de carne de açougue. Estas latas foram fechadas com uma máquina antiga que encontramos numa antiga fábrica de carnes no interior. Veja a foto do ss08. Outro grupo era embalado como salsicha e apresentado como tal nas lojas.
Primeiro foi o tema do mineiro erz, depois o tema do açougue/gasthaus, e depois explorei a chamada tradição do herrentag, traduzida como o dia dos homens para Hinterland 3: coleção outono/inverno Vagabund 2008/09.
estilos moicano
É comemorado todos os anos em maio, principalmente nas cidades do interior da Alemanha. Nesse dia, os homens, depois de tomarem um café da manhã com linguiça e cerveja (Sertão 2), saem a pé de sua pequena cidade em direção à natureza. Principalmente em pequenos grupos de amigos, eles caminham pelo campo para dar as boas-vindas à primavera do ano novo. Esta tradição está enraizada no Movimento Romântico Alemão; um movimento literário e artístico [do] século XIX, que tinha em seu cerne a busca romântica pelos ideais encontrados na natureza.
Para comemorar este dia, alguns homens vestem pijama. Outros se vestem como vagabundos, para mostrar naquele dia sua mente despreocupada e espírito livre. Eles caminham pelo campo, cantando canções de caminhada, bebendo muito álcool, sendo enfeitados com penas de pássaros; uma referência à leveza de espírito naquele dia, e carregando consigo ramos de bétulas em flor e ramos de lilases, amarrados em suas bengalas.
Eles fingem ser vagabundos por um dia, antes de voltarem à noite para a esposa e os filhos, com uma enorme ressaca. Esta tradição começou por volta de 1870, quando a Revolução Industrial estava no seu auge, [e] quando cada vez mais pessoas do campo [estavam se mudando] para vilas e cidades para começar a trabalhar em fábricas e minas (Hinterland 1), mas carregava o desejo de dias despreocupados no campo com eles em mente.
Eles aspiravam ser esse ideal de vagabundo, um homem que vive sem regras e sem ninguém para ser responsável além de si mesmo, vagando pelas estradas do interior apenas com uma sacola de roupas para trocar e um pedaço de pau cortado na floresta, sendo feliz sozinho e contente com a natureza. Sem saber onde dormirá à noite, sem planejar para onde ir, apenas seguindo seus instintos.
Este vagabundo não deve ser confundido com um morador de rua na cidade, [mas] antes com uma pessoa que toma a livre decisão de percorrer as estradas do interior, às vezes por pobreza, mas mais frequentemente, por um senso de aventura e para sair da rotina diária. Havia muitos artistas como poetas e pintores entre eles.
'Moda masculina dos anos 1920'
Esses homens eram frequentemente solitários, mas tinham uma maneira interessante de se comunicar com sua própria espécie. Eles se comunicavam em uma língua chamada Rotwelsch, tanto falada quanto por sinais, que eram chamadas
Zinken. Era uma linguagem secreta disponível apenas para quem a conhecia. Os Zinken (sinais) eram esculpidos ou marcados com giz nas portas ou cercas para que outros vagabundos os lessem e respondessem. Assim, por exemplo, se valeria a pena mendigar numa determinada casa, se haveria um cão para se ter medo, se a casa poderia ser facilmente assaltada, ou se havia trabalho disponível nesta aldeia, e assim por diante. A estes sinais e também às palavras faladas completas foi dado um novo significado, para que o cidadão normal ou a polícia não conseguissem compreender o que estava a ser dito. As placas Zinken foram colocadas por toda a cidade, mas como o cidadão normal não entendia o seu significado, raramente prestavam atenção ou confundiam as placas com brincadeira de criança.
A língua era uma mistura de dialeto alemão do interior, judeu e outras línguas românticas. Era muito engraçado, realista, popular e comum entre artesãos viajantes e vagabundos. Os sinais Zinken eram muito gráficos, retratando motivos que à primeira vista não fariam sentido. Por exemplo, um sinal de dois cadeados voltados para a direção oposta com uma agulha no meio significaria que a pessoa que desenhou o símbolo escapou da prisão nesta cidade... ou um sinal representando duas chaves cruzadas perto de uma igreja com três pedras em primeiro plano significava que três homens [estavam] planejando invadir [aquela] igreja.
A principal época desses vagabundos e seus sinais e linguagem secretos começou na Idade Média, quando aprendizes de diferentes guildas, como os carpinteiros, tinham que percorrer as estradas do interior durante três anos e pedir trabalho nas cidades e vilas por onde passavam.
Os vagabundos nunca se organizaram em grupo, preferindo caminhar sozinhos ou em pequenos grupos. Somente [em] 1929 [o fez] um homem chamado Gregor Gog; que foi chamado de Rei de todos os Vagabundos, tente uni-los às ideias socialistas. Ele organizou uma reunião de todos os vagabundos perto da cidade de Stuttgart para convocar a Irmandade dos Vagabundos.
Com os nacionalistas sob Hitler a ganharem o poder na década de 1930, viver como um vagabundo era proibido e processado, pois [não] estava em conformidade com os ideais da simplificação nazi. Depois da guerra, iniciou-se uma nova área, na qual o ideal do vagabundo não sobreviveu. Somente na tradição dos trabalhadores que vão à valsa (especialmente, mas não apenas os carpinteiros) e na celebração do Herrentag [é que] isso permanece até hoje. Os carpinteiros têm regras e tradições próprias, o que os torna muito interessantes como grupo. Todas essas regras existem até hoje!
